（内心暗语：这种‘低调的奢华’太高级了！远看素净，近看惊艳。娃娃服装也可以借鉴这种思路，整体色调柔和，但在领口、袖口、衣缘这些细节处下足功夫。）

当然，她也饶有兴致地研究了清朝的旗装、马褂和那些精美的“十八子”手串、扁方、鎏金点翠钿子等首饰。

（内心暗语：旗装的盘扣、立领、还有那种挺括的造型感，很有特色。这些首饰，尤其是点翠，那种独特的蓝色和光泽，简直是微缩珠宝界的‘蓝色妖姬’，太难仿制了，但也太美了！）

在浏览了大量图片资料后，她开始转向更具实用性的内容——传统服饰的结构解析和制作工艺。她找到了一些传统汉服制作的手绘版型图，研究“中缝”、“接袖”、“袖缘”、“裙门”等结构。

（内心暗语：原来一件看起来简单的汉服，里面有这么多讲究！中缝象征人道正直，接袖代表……哇，真是处处有文化！在微缩制作时，这些结构虽然可以简化，但精髓不能丢，否则就没了那个‘味道’。）

她还特别关注了各种传统的装饰工艺：刺绣（苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣各有何特点）、缂丝、妆花、盘金绣、打籽绣……以及各种布料：绫、罗、绸、缎、纱、绢的不同质感表现。

（内心暗语：知识量爆炸！感觉打开了新世界的大门！以前只知道好看，现在才知道背后有这么多门道。怪不得说中国传统服饰是一部穿在身上的历史！）

光是看和记笔记已经无法满足她蓬勃的创作欲了。她再次翻开素描本，开始进行“设计转化”的尝试。她选择了一个唐风娃娃的构思，尝试画出齐胸襦裙的草图，重点勾勒出那流畅的线条、层叠的裙摆，以及披帛的飘逸感。

（内心暗语：唐风要的就是那种‘云想衣裳花想容’的浪漫和丰腴之美！娃娃的体态可以稍微圆润些，衣服的线条要饱满流畅。）

小主，

她又尝试画了一个明制汉服娃娃，设计了一件立领斜襟的长袄和马面裙。她仔细思考马面裙的褶裥如何在小尺度上表现才能既美观又不显累赘。